全球設計師的麥加聖地-米蘭家具展,今年,台灣設計也在其中發光發熱。
最早,米蘭家具展是在幾家有遠見的義大利傢俱企業的推動下舉辦的,然而,隨著每年4月的展覽舉辦,在全球媒體的宣傳下,原本只是小小規模的家具展覽逐漸擴大成為設計師群聚的盛會,展覽內容也從開始的家具與傢飾,擴大範圍為燈具、廚具、辦公家具與新銳設計師的展示舞台。這場盛會,來自台灣的實踐大學,當然也沒有缺席。
當奧運金牌中華台北的會旗升起的那一刻,全世界都在關注台灣。相同的驕傲,今年,米蘭設計展也看到了台北:「台北的名字上去了,就在最後一列的地方。」官政能教授描述著。暌違了兩年,實踐設計今年再度受邀參加米蘭設計展。不同於2005年的會內展,今年,實踐的六名學生與官教授、系主任丑宛如帶著26件作品,成為受邀參展的全球18校之一。
「我們真的沒想到我們會受邀,因為依照往年的慣例,米蘭家具展是不重複邀請學校的…..」
「當interni雜誌跟我說要推薦我們學校去參展的時候,連電話都不敢接,因為不知道參展的經費在哪裡…… 」官教授說著。
但是,最後實踐在官老師的努力奔走下,還是把台灣台北的名字,在米蘭設計擦的發光。
*實踐設計與米蘭設計延伸閱讀:
報-設計人的麥加聖地 2007米蘭傢俱展開催
實踐師生勇闖米蘭家具展
米蘭家具展 實踐學生大放異彩
實踐工設三團隊 打進米蘭家具展
難得有這樣的機會,跟官老師吃頓飯聊天,官老師非常的忙碌,一整年的時間,不是在跑國外看展覽、與國外設計師對話,就是把時間花在系上,思考如何把學生推向國際,去歷練、去比賽。當台灣還在廣增設計系所的時候,他已經在把目標放遠全球,跛最優秀的學生都到國外去磨練成長。
「只要有展覽的時候,我一定都會去參加,但是,我可能只花一天的時間看展覽,剩下的時間都在與設計師本身對話,或者是去看產品如何產生的,那很有趣,也是產品設計最真實的部份,每次出國,總是因緣際會的會產生一些不既定的行程,像今年米蘭展,除了在攤位上詳細的解說他們的設計外,剩下的時間,就透過朋友帶我們去米蘭的ALESSI工廠去看人家實際的生產產品,如何製作的。像去年,我就飛去日本看原研哉如何帶學生、學生的成果如何,因為唯有真的去看,才能夠全盤了解到底一個好的產品設計系所要如何的運作。」
官老師就是這樣忙碌,無論何時都在思考如何能讓學生更好,讓學校組織更靈活。
「常常有人問我到底在忙什麼?我說我在設計『系』,design a 『department』!」
實踐把設計當品牌經營
「當台灣還在做OEM接訂單的時候,我們已經默默在把學校當成一個品牌經營,所有實踐設計出來的學生、老師,名片上都有一個LOGO,代表是一種創作力、設計精神與態度。現在大家都在談品牌,品牌不是只有LOGO而已,是很細微的操作,以ALESSI為例,在品牌創建的時候,設計談的是消費客層的生活型態,一種概念,不是產品,等到時間成熟後,才思考最後端的製成策略,快速的挑選對的工廠生產,一連串的決策都是非常細緻的思考,早期台灣就是末端製程的接單OEM廠商。這也影響了國外設計師是用品牌來思考產品,台灣的設計師是用訂單來思考的不同模式。」
台灣的品牌發展之路
「很多人在看世界品牌ALESSI的發展,其實一開始ALESSI也不知道他會發展到今天的地步,從一開始的幾項生活居家產品開始,到目前橫跨衛浴、文化創意商品,它品牌的發展是一個很因應整個歐洲市場的成熟度所產生出來的,當工業技術與市場消費層到達一定的程度,造就了ALESSI品牌的成功,但是,台灣長期以來已經習慣了OEM代工,用接訂單來思考的設計模式,如何創造品牌?先絕條件跟ALESSI已經不一樣了,台灣的中小企業很多,靈活度也很高很多,這是其他地方所沒有的,關於品牌的建立,我們還沒有找到對的方法,還沒有開啟另外一個路子。品牌的發展,不是只有LOGO的曝光而已。」官老師如是說。
的確,台灣在品牌發展這一塊猶如一個NEWBORN BABY,還在摸索的階段,卻也代表了未來無限的可能。
時序已經進入午夜,官老師說他已經很久沒有這樣聊天了,從最近的米蘭設計展,到隔天還要去機場接IF的評審,時間都被擠壓的沒有空間,忙碌的他,時間表早就都被排滿了。但是,官老師的眼神依然充滿了活力,看的出來是對設計的熱情,對學生的關心,神情間滿是學生的驕傲。
2007年6月4日 星期一
官政能老師談台灣品牌設計摘要
張貼者:
C'lavie@100designer.com
於
6/04/2007 04:21:00 下午
0
意見
2007年5月29日 星期二
給孩子富有的美感生活

除了聲光音響的玩具刺激,別忘了豐富孩子觸覺、聽覺與味覺視覺並行的美學經驗。人是很奇妙的動物,在孩提時代的生活經驗,對成年後的行為,有著密切的關連。
記得小時候,住在當木匠的外公家,每天的遊戲基地就是外公招待客人喝茶的長板凳,那種長板凳不是細細窄窄我們常見的款式,而是以前舊醫院等後看病寬寬的、厚厚的那種。斑駁的油漆表面,被我畫上好多的顏色,我用外公剩下的木頭在板凳下面建造自己的家家酒王國,堆個小圓板,放個布丁盒,就是我的廚房,板凳上放個枕頭,就是我的臥房。板凳沒有多餘的線條,因為簡單,每天隨著外公產生不同的木頭廢料,我就有不同的玩法。不同的木頭味道像紫檀、黃樟、桃花心木等等,雖然當時年紀小,說不出木頭名稱,但散發的味道,用手觸摸的質地,卻是永遠抹不掉的記憶刻痕。
台灣設計在兒童版圖這一塊,一直都是缺席的,設計的質感在孩子的實用功能主義下長時間的被遺忘,給他們耐摔的湯匙、不怕破的碗,談不上質感,頂多安全無虞就是了。談到兒童的商品設計,並非要把設計做的琳瑯滿目,鮮艷刺激,其實當孩子還在蹣跚學步的時候,這世界對他而言是沒有一定規則可循的,抓到的東西就拿來吃;發出聲音的東西就會想過去抓,孩子用它的雙手雙腳嘴巴眼睛認識這個世界。所以,除了鮮豔色澤的傢俱玩具之外,似乎應該為想像力豐富的他們多添一些經驗銀行的存款,設計在兼顧安全與實用的同時,還是有多餘的空間可以天馬行空的。
來看一些有趣的設計吧!

簡單線條的木馬

玩具小木車

既是餐具也是玩具

各種奇怪形狀的紙摺傢具

時尚木製嬰兒搖床


圖片來源:http://www.kidsmodern.com/
張貼者:
C'lavie@100designer.com
於
5/29/2007 03:46:00 下午
0
意見
2007年4月21日 星期六
創意生活的未來趨勢
撰文:我的好友 希爾維亞
家是自我的一面鏡子,多半也反應著一個人的生活態度。作為一個設計師常不經意走入別人的私密生活,也如同醫生一樣,道德守住保密條款。可喜的發現隨著生活的美感日益提昇,人們越來越重視生活的細節。 美感生活儼然是必然的態度,但是,為什麼『未來』似乎有一種說不出的生冷?
墨西哥建築師Luis Barragan,在1980年以詩意的建築風格獲得建築普利茲獎,他的作品凝聚著濃厚的情感。 建築史學者Antonio Riggen Martinez對他的建築曾如此詮釋, 『藝術就是記憶,記憶形塑場景』。 而在這些場景之中有流金般的陽光, 婉轉的水和跳動的顏色, 安靜是唯一的聲音。以他自己的房子為例,彩色的牆壁環繞的墨西哥傳統庭院,入口是一個狹長的走廊,質樸的木牆下有原木的長凳, 短牆的上照間接燈光, 柔和馴黃 (圖) 。 門廳的樓梯是愉快的黃白(圖) 。拾階而上臨光下Luis擺了一幅金箔,把日光反射成溫暖的金黃色。而梯井下卻是一處亮粉紅色的牆,整個房子依著時間閃動著光暈 (圖) 。 書房和工作室採用黃色的地板,餐廳又變成紅色。
【Luis Barragan 自宅,彩色的牆壁環繞的墨西哥傳統庭院】
【Luis Barragan 自宅入口是一個狹長的走廊,質樸的木牆下有原木的長凳, 短牆的上照間接燈光, 柔和馴黃】
【Luis Barragan 自宅,門廳的樓梯是愉快的黃白】
【Luis Barragan 自宅,拾階而上臨光下Luis擺了一幅金箔,把日光反射成溫暖的金黃色,而梯井下卻是一處亮粉紅色的牆,整個房子依著時間閃動著光暈】
【Luis Barragan 自宅,書房】
【Luis Barragan 自宅,工作室】
可以想見他在屋中行走,凝視光線如何在屋裡流動, 這裡所有的顏色的呈現出記憶和情感。他在1988年過世,而房子裡的光和顏色仍自發的生長。
在普利茲獎的獲獎感言上他提到,讓他擔憂的是, 現在許多關於建築的著作都不再論述一些他認為深植於意識中的要素。比如美、靈感、私密、靜謐和驚奇。雖然他意識到自己並沒有在作品中完全體現這些。但是這些是他在創作道路上不滅的指路明燈。『美、靈感、私密、靜謐和驚奇』, 創意真正動人之處也在於此。
看似前衛設計的都有深厚情感的隱藏。(圖) 比如原本是一款路易十五經典風格的椅子, (圖)經過 Philippe Starck 以現代的素材聚碳酸酩注入模矩 ( 簡言之, 就是壓克力材質。) 成為新的附製品。當
【路易十五經典風格的椅子】
【Philippe Starck, Louis Ghost】
DroogDesign已然是荷蘭前衛風格設計的先鋒。RennyRamakers和GijsBakker於1993年共同創立。這不是一個公司而是一個『設計組織』, 成立的初因是為了抗拒那種刻意表現、爲“外型而外型設計”的設計(Design with a capital D)。更深究他們的設計精神,他們更挑戰了世人對『生活』的看法。Droog在荷蘭語中是“dry”的意思,也就是說DroogDesign= Dry Wit , 代表著一種純粹的精神,概念簡單清晰而且直接。在許多人眼中他們甚至是具挑釁性, 離奇而且怪異的。有人說他們正代表著設計的搖滾精神,但他們並沒有忘記設計的實用性 。
在一篇展覽中,DroogDesign 如此介紹他們自己:
“ 我們現在已經不僅和荷蘭設計師合作,我們的網路已經逐漸拓展到世界的所有角落,目前已經網羅了約150名獨立設計師。産品種類繁多,包括家具、燈具、牆磚、牆紙、桌布、鳥屋、陽傘等等。它們的共同點是爲“人”而做。Droog的産品非常特別但卻容易理解,它們已經超越了設計通常的意義,一種風格。它們與“人”非常親近,因爲它們可以被撫摸、被使用,因爲它們並不完美,也因爲它們令人感覺熟悉、可以激起回憶,可以製造出一種體驗並允許使用者參與,又或者因爲它們簡單、實用、具有意義、詩意和幽默。這些産品在向全世界述說著可以被理解、並一直流傳下去的故事。“被使用”就是産品存在的意義,這也是爲什麽故事都圍繞著使用者,而這些使用者就是我們。”
他們的創意多來自於生活,圖中是他們初試啼聲的牛奶燈; 概念是成長的兒童椅,可以隨著孩子的長大調整椅子的高度; 隨手貼的燈具,甚至可以藏在襯衫的後面; 浴室裡隱藏著機關,是他們設計的多功能磁磚。
可想而知,創新不盡然是順勢而為。是否我們有要學著避免(Look with a capital L),只認同大眾所認同的。陽光的背後必有陰影,反之亦然。當我們試著改變自己的目光,自然改變了整個的設計消費市場。畢竟, “這些使用者就是我們。”
【牛奶燈】
【兒童椅】
【多功能磁磚】
日前有一則新聞, 有人成功地販賣的空氣, 台北明日博物館他們就專門展示一些美好的未來。 ( http://www.museum-of-tomorrow.com/) 我一個朋友在受夠政論節目的轟炸後, 在他家門口擺了一個明日博物館的牛奶盒。上面寫著大大的紅字 ( No politics ) ,下樓的鄰居相繼留言稱讚。據說在民生社區有兩個平面設計師, 因為養了三隻貓。需要工作、住在一起又需要分開, 於是他們在面對公園的二樓設計了一條戶外的貓道( cat walk ) 讓人貓與自然,都各有專屬領地與路徑。 (圖catwalk01-04 轉載自egg.) 雖然對大多數的使用者而言,退縮室內空間給貓, 無疑是割地賠款。而另一種解讀卻是引進自然。以虛為實,這一條路徑無疑是真實連結情感的臍帶, 也真實昭告了他們的生活態度。
【cat walk house】
如果真要提昇台灣的美學教育,倒不如先給我們創造的勇氣。
設計精神的變革、重整, 不管是音樂、時尚、建築、室內、產品或平面視覺設計,相互Cross - Over,跨界設計是必然的趨勢。無疑人們需要更多的夢想, 設計師不能只單一向面的操作美觀或功能而已。
果真未來是風格至上的時代。其實設計師是一個非常爭議的角色。與其大刀闊斧把自己的家變成雜誌上的房子。 倒不如經營思考真心渴望的生活方式和住屋生根共生, 設計師只是提供更多選擇的方式。(是否設計師將來慢慢變成了住宅心理諮詢 ? )
法國品牌『Domestic』( http://domestic.fr/index.php) 創立於2005年。兩位室內設計師,Stephane Aurriuberge和Christine Montard,為了使設計更為廣泛運用,邀請許多設計師和圖像藝術家創作圖像壁紙,讓『藝術』成為開放給擁有者 (end-users) 與藝術家一同創作。如圖中的樹和鳥,其實可以隨性變化鳥兒飛翔的姿勢。而衣架就隨你貼在哪裡, 因為附上一個掛勾,掛上自己的衣物,就完成本日一物的創作。還有圖中的立燈,其實是設計名款,變成壁紙後加上一只燈泡,就是另一整形式的幽默。在這裡, 設計師提供了更多前端的應用思維。所產生無限的可能就是設計活潑可愛之處.創作不再僅限於設計師, 使用的人同時也是。這真是一個很美好的想法。
創新不盡然是瘋狂的,但必然始於用心,而且蘊藏著感情。是不是在陽剛冷硬的筋骨當中, 我們還可以重拾當時Luis Barragan說的美和驚奇, 在未來每一天的當中創造更親近自己的美感生活。
因為創作的美好, 和一切的關係一樣,就在情感的共鳴。
張貼者:
C'lavie@100designer.com
於
4/21/2007 11:34:00 上午
0
意見
女子心靈獨身空間
最近電 視常常在打信義房屋「單身女子幸福篇」廣告,內容大致是女子被男友甩了,一個人落落漠漠的搬離了共同擁有的住處,重新開始新的生活,這種情結相信在現實生 活中常常在你我週遭看到過,每每男女朋友分手了,女人總是害怕自己沒有辦法好好的生活下去,少了真實擁抱,沒有了溫度的依偎,就覺得日子難過了。其實, 「心靈獨身」的定義,應該不限於單身女子而已,同居或已婚的女人往往為了另一半,在家裡空間做最大的讓步,老公有了豪華大書房,卻忘了太太除了繁瑣家事以 外也有一堆公事待辦,家裡連個讓她閱讀的空間也沒有;客廳堆上了豪華的321沙發,她想聽首歌,卻也覺得不好意思算了罷,女人阿,套句老話,應該多愛自己一點,找個空間,不為何用,只要單純的發呆,在那裡心中偶爾想起志玲姐姐的口頭禪「加油、加油、加油」,生活就可以多一些勇氣。
【potterybarn的傢俱】
每個女人都應該有一張屬於自己的椅子。
這張椅子不是在家裡人多時候會被填充做客用,而是完完全全屬於妳的。它的尺寸或許要比一般單椅大一些,大約是1.5的人的大小,但不到2個 人的大小,稍深一些,椅背微高,以確保可以整個把身體托住。每個女人的身型不一樣,喜歡的感覺也不同,選擇單椅,就要像選擇內衣一樣慎重,軟硬、材質、大 小都要謹慎的試上幾次才行,選錯了,坐起來難過的要死不打緊,會令妳心情更沮喪呢。單椅上擺上幾個好的靠墊,最好是大小不一致的,可以用來調整因應衣物的 厚薄不同所需要的角度,有時後妳的貓貓狗狗也會想要來跟你分享這美好的時候,那時,只要抽掉幾個抱枕就行了。
【Ronan & Erwan Bouroullec】
喝一杯茶,留住印象中的好味道。
味覺記憶是很好玩的遊戲,以往每每出國我都要帶上衣包台灣的「天仁茗茶」茶包,在旅 館的晚上,跟櫃台要杯熱水泡上,熟悉的茶香,讓我一夜好眠。女人尤其是味覺動物,生氣時的味道、開心笑的味道,情緒當下的味道,再一次嘗起的時候,熟悉的 味道會牽引起熟悉的回憶。所以,應該養成儲存「發呆空想的幸福滋味」習慣,未來,不管碰到任何的分手、失戀、狗屁倒灶的事情時候,也能回憶起當初的溫暖, 我最近的幸福味道是twinings的伯爵茶,稱不上好茶,但是比起立頓卻好的太多,不澀不苦。我習慣用馬克杯泡它,握在手裡溫溫的很舒服,講究一點,可以用單人茶壺泡上,加點糖,到點奶,不就一番好滋味嗎。
【yoyo ceramics】
張貼者:
C'lavie@100designer.com
於
4/21/2007 11:34:00 上午
0
意見